Dansekunst i Østfold er regional arrangør for PRODA Østfold
PRODA er en egen stiftelse som arbeider for å fremme et kontinuerlig tilbud om danseteknisk og faglig utvikling for profesjonelle dansekunstnere gjennom gratis trening, uavhengig av den enkelte dansekunstners organisasjonsmessige tilknytning. I tillegg til å være med på å opprettholde det profesjonelle nivået for dansekunstnere i Østfold, fungerer klassene også som en møteplass for et økende antall profesjonelle dansekunstnere i regionen.
Du kan lese mer om PRODA her
Adgang til PRODA forutsetter minimum 3 års høyskoleutdannelse/BA program dans eller tilsvarende utdannelse i dans, eller 3 års profesjonell arbeidserfaring som dansekunstner.
Registrer deg som bruker av PRODA her
PRODA Østfold holdes på Kulturskolen i Fredrikstad og Kirkeparken VGS i Moss.
Kommende PRODA klasser i Østfold:
Info om PRODA klasser i 2023;
21.juni Site Specific Performance med Still Life- Sånafest- kl 11-16
22.juni Site Specific Performance med Still Life- Sånafest- kl 11-16
23.juni Site Specific Performance med Still Life- Sånafest- kl 11-16
24.juni Site Specific Performance med Still Life- Sånafest- kl 10-15
21.september Workshop med Jo Strømgren kompani- NonStop-Festivalen kl 16-17.30
13.oktober Fredags-Yoga med Henriette Slorer- Kulturskolen i Fredrikstad kl 10-11.30
20.oktober Fredags-Yoga med Henriette Slorer- Kulturskolen i Fredrikstad kl 10-11.30
27.oktober Fredags-Yoga med Henriette Slorer- Kulturskolen i Fredrikstad kl 10-11.30
5.november Moving In Contact-workshop med Måns Erlandson- Kulturskolen I Fredrikstad kl 10-14.30
WORKSHOP- MOVING IN CONTACT
Velkommen til Proda Østfold- workshop med Måns Erlandson.
Påmelding til [email protected] eller til Katja på mob.nr 90858801.
Workshopen er gratis, men du må være medlem av PRODA.
Dag: søndag 5.nov
Tid: 10-14.30 (30 min pause mellom kl 12-12.30)
Sted: Kulturskolen i Fredrikstad, dansesalen i 3.etasje
About the workshop:
Moving in Contact is magic
By exploring movement and timing, combined with tools of using surface,
weight and lever to find a non-muscular way of taking and giving weight,
we'll receive a sense of magic touch.
This leads into dances where we can move others just by moving our own
bodies. Dances where different kinds of touch and spiral work can make
your motion fly both in an internal and external way.
This workshop means training in different levels, from fish to bird, for
moving in and out in contact with different tools and qualities for
moving in contact with different ways of receiving touch and information
in contact dance.
We will also practice in letting go of control with out losing it. For
example falling and being up side down with trust.
We will look for tools and methods for going in to playful dances!
"I want to share some of my experiences from the moving that allows in
Contact Improvisation. Looking for weight that moves with timing,
creating a moving flow. My aim in teaching and performing Contact
Improvisation is also to integrate each situation that appears in the
dance, through presence, pleasure and playfulness."
About Måns Erlandson
Måns has been teaching and performing C. I. since 1993 in and outside
Sweden, regularly teaching at the University College of Dance and Circus
(DOCH), Mime and Theatre in Stockholm. He initiated the Nordic
Improdance Meeting (NIM) in 1996 as well as organizing the Lillsved Jam
& Seminar and the Nordic New Years Jam since 2002. He used to teach in
festivals in Germany, Italy, Spain and the Scandinavian countries since
1998.
He now have had a break in CI, teaching less since 10 years and giving
more space for working with choreographing and making performances as well as comunitydance-projects.
FREDAGS- YOGA
Fredager kl 10-11.30
Datoer:
13. oktober
20.oktober
27.oktober
Sted: Kulturskolen i Fredrikstad, dansesalen i 3.etasje
Yoga er for alle, uansett hvilket utgangspunkt du har. Ashtanga vinyasa yoga er en dynamisk form for yoga som forener bevegelse, pust og meditasjon. Dette er en tradisjonell yogaform med faste øvelser som gir økt styrke, mykere kropp, færre spenninger og økt kroppsbevissthet. Denne helhetlige formen for yoga vil også gi deg mer energi og tilstedeværelse i hverdagen. Alle de positive effektene som yoga gir deg har vært grunnlaget for at denne yoga formen har blitt veldig populær her i vesten de siste 20 årene. Som profesjonell utøvende danser og instruktør gjennom flere tiår har jeg dyp kunnskap om yrket mitt og finner stor glede i å dele den med andre:) Velkommen
Workshop med Jo Strømgren Kompani under NonStopFestivalen 21. september i Moss
Dag: torsdag 21 september
Tid: kl. 16-17.30
Sted: Kirkeparken VGS i Moss, Dansesalen
Påmelding til Katja på [email protected] eller mob 90858801. Max antall 20!
Workshopen er en del av NonStop International Theatre Festival og holdes i forbindelse med forestillingen "LOFTET" som vises på Parkteateret 20.september kl 17:00
OM JSK-WORKSHOPS:
"An actor should learn to move without looking like a fish on land, and a dancer should learn to act without, well, looking like a dancer acting."
Jo Strømgren Kompani har årevis av erfaring og tilbyr et stort utvalg av workshops for amatører og profesjonelle. Disse ledes av våre dansere og av og til Jo Strømgren selv, som utfordrer deltakernes kreativitet og personlige grenser. Det sies at man bør bevege seg utenfor sin egen komfortsone, men hos oss handler det heller om å utvide komfortsonen. Workshopene er fylt av spennende oppgaver, utforskning av bevegelser og språk, samt inspirerende møter mellom deltagerne. Kompaniet sørger for trygge og inkluderende rammer.
Jo Strømgrens forestillinger, og ikke minst arbeidsmetoder vil danne rammen rundt workshopen. Hovedfokus vil være en utforskning av kroppens bevegelsesmuligheter med vekt på impulser, manipulering og assosiative effekter. Vi vil også jobbe med repertoar, samt bygge ut bevegelsessekvenser med ulike musikkutdrag, også her med bevissthet på assosiative effekter.
I workshopen under Non Stop Festivalen vil vi fokuserer på materiale fra forestillingen LOFTET.
«I en lunsjpause sniker fire kvinner seg opp på et loft. Friksjonen mellom deres ulike og svært private motivasjoner byr på en perlerad av konflikter. Uforløst kjærlighet, håp og tapte drømmer kommer til overflaten og avslører en gråsone av banaliteter og eksistensielle spørsmål.«
OM NORA LØNNEBOTN SVENDSGÅRD - KURSHOLDER:
Nora Lønnebotn Svendsgård er yngste danser i Jo Strømgren Kompani, men en imponerende bakgrunn. Hun har sin utdannelse fra Royal Swedish Ballet School i moderne dans fra 2019 og har siden vært en del av IT Dansa – et turnerende ungdomskompani i Barcelona hvor hun jobbet med koreografer som Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan, Alexander Ekman, Lorena Nogal med flere. Svendsgård ble en del av Jo Strømgren Kompani i 2021 og vært medskapende i «Loftet» og turnert i Europa rundt 22/23 med samme stykke, samt «Salve Regina» og «Made in Oslo», og turné 22/23 med «Ministeriet for Uforløste Følelser». Svendsgård holder også jevnlig workshops i regi av kompaniet.
OM JO STRØMGREN KOMPANI
Jo Strømgren Kompani (JSK) ble stiftet i 1998, og har utviklet seg til å bli en av Skandinavias mest stabile frigrupper med stadig økende internasjonal eksponering. Kompaniets 19 produksjoner har turnert i rundt 60 land og rundt 150-200 forestillinger presenteres årlig på alt fra nasjonale teatre til alternative friscener. Den kunstneriske profilen karakteriseres av sjangerblanding, store porsjoner absurd humor, utforskning av kaudervelske språkformer, bruk av skuespillere som dansende utøvere, og ikke minst uvanlige valg av tematikk. JSK mottar finansiering fra Kulturdepartementet, og har hele tiden vært en aktiv initiativtager til samarbeid og co-produksjoner med institusjoner og festivaler i inn- og utland. Kompaniet har fra 2009 hatt base i Oslo.
Jo Strømgren, kunstnerisk leder bak Jo Strømgren Kompani. Jo Strømgren er en allsidig og prisbelønt scenekunstner og har skapt forestillinger ved en lang rekke scener i inn- og utland – både dans, teater, dukketeater, opera og film.
Strømgren debuterte som koreograf i 1994 med Rechts-Links etter endt utdannelse ved Statens Balletthøgskole og innledet fra 1996 et treårig engasjement som danser og koreograf med Carte Blanche i Bergen.
Som koreograf har Strømgren skapt verk for et stort antall klassiske kompanier og moderne ensembler i utlandet, blant annet Wiener Staatsoperballett, Kungliga Baletten i Stockholm, Staatstheater Nürnberg og Ballet du Rhin i Frankrike, og Cedar Lake Contemporary Ballet i New York, og regissert teater på de fleste norske institusjonsteatrene, og utenlands på blant annet Kongelige Teater i København, Malmö Stadsteater, Reykjavik City Theatre, Pusjkin-teatret i Moskva og Staatstheater Mainz.
Jo Strømgren har vært tilknyttet Nasjonalballetten som huskoreograf siden 2013.
Site Specific Performance med Still Life
Praktisk
-pris: 1300kr (Gratis for Proda medlemmer)
- 21.-24. Juni, kl 11 -16 (10-15 lørdag 24. juni)
- Sånafest vil prøve å skaffe gode avtaler på overnatting for deltakerne som ønsker det, eller er behjelpelig med å frakte til og fra tog ved behov
- Kursavgiften inkluderer festivalpass for hele programmet
- Sted: Lokale hjem og gymsalen på Hølen skole
Påmelding
Under årets Sånafest får man som profesjonell scenekunstner mulighet til å søke om plass på en fire dagers site specific og performance workshop med den belgiske scenekunst-duoen "Still life". Workshopen er en del av den magiske kunstfestivalen i Hølen i Vestby kommune.
Kurset er tverrfaglig og ser på hvordan man kan skape et kunstnerisk innhold ut i fra et sted og gjennom å observere de som bor der: I dette tilfellet private hjem i den lille gaten Parkveien i Hølen. Ved karakterbygging, kostymebruk og sceniske verktøy, inspirerer Still life til å spille på lekenhet, absurditet og nonverbale tablåer.
Sånafest er interessert i å utforske forskjellige måter å skape kunstnerisk materiale på. Dette er utgangspunktet for både workshopens innhold og visning. Ut i fra et gitt sted, omgivelsene og møter, er vi interessert i å se hva som kan oppstå. Med utgangspunkt i et par hus i en liten gate og et utvalg av eventyrlystne naboer, vil Sophie Linsmaux og Aurelio Mergolas, sammen med workshopdeltagerne, utforske og eksperimentere med dagligdagse absurditeter. I denne tverrfaglige workshopen vil dansere og skuespillere skape noe sammen. Innbyggerne og deres private hjem, eiendeler, hage, garasje og hverdag er inspirasjonen. "Still life" med sin spesielle realisme og humor, jobber med karakterer, kostymer og dypdykker ofte ned i konkrete miljøer som vi kjenner til; som stemningen i en kantine, i et sykehus, i en begravelse. Duoen har et uttrykk som er dialogfritt og er en kombinasjon av fysisk teater, mime og bevegelse. Både profesjonelle dansere og skuespillere som deltar vil kunne påvirke og inspirere hverandre. Sånafest er nysgjerrige på hvordan og hva slags scenekunstmateriale som blir skapt ut i fra slike møter, der kreative prosesser både er ufarlig, tilgjengelig, lekent og samtidig høyst profesjonelt.
Det hele blir et eksperiment og et laboratorium, et kurs utenom det vanlige, om naboskap og med karakterer vi ikke har sett før. Vi er spente på både prosess og resultat, og er nysgjerrige på kombinasjonen av Sånafest som workshopsted og "Still life" sin spesielle realisme, absurditet og humor. Workshopen vil ende med en arbeidsvisning under en kunstvandring i Hølen 24.juni.
Mer om arrangør: Sånafest er en årlig internasjonal festival som viser performance, kunstinstallasjoner, danse- og teaterforestillinger, konserter og ulike tverrestetiske prosjekter i og rundt Hølen og Son. Vi er interessert i hvordan kunstprosjekter kan forme og utfordre stedet, og hvordan stedet inkludert de som bor der, kan påvirke et kunstverk. Gjennom tett dialog med kunstnere og felles utforskning, søker vi å skape og tilrettelegge for å vise særegne opplevelser. Vi er en profesjonell og leken festival, der kunstnerisk praksis er viktig. Vi ønsker å få flere profesjonelle aktører til å være en del av festivalens begivenheter og være med på å fargelegge landsbyen vår. Kursene tilrettelegger for at profesjonelle kunstnere oppsøker festivalen og at Sånafest blir et inspirerende møtested.
Kursholdere:
Still life (BE) er Sophie Linsmaux og Aurelio Mergolas teatralske lekeplass, der de skaper lekne, forurolige forestillinger som blander humor og særhet. Gjennom sine produksjoner utvikler de sin egen form for nøye skrevet visuelt teater. I sine dialogfrie skuespill tar de for seg en verden der alt går veldig, veldig galt. Der tiden forvrenges, og kroppene og følelsene våre avsløres. Fratatt ord, forsøker karakterene å finne mening og formål for enhver pris.
Tidligere har disse undervist PRODA Østfold:
Foto øverst på side
Fotograf - Johannes Sunde
Danser - Aurora L. H. Itland
Fotograf - Johannes Sunde
Danser - Aurora L. H. Itland