Østfold Talentsatsing Koreografi // Østfold Choreography Talent Programme
Talentsatsing Koreografi er et toårig program, med mål om å løfte koreografi som profesjon og videreutvikle dansekompetansen i fylket. Programmet er støttet av Sparebankstiftelsen DNB og Østfold fylkeskommune. Ordningen er søkbar og lyses ut annethvert år, og er eksklusiv for medlemmer av Dansekunst i Østfold.
Gjennom satsingen får deltageren mulighet til fordypning og utvikling av eget kunstnerisk arbeid. Deltageren introduseres også til community dance som metode, og inviteres til å bruke sin dansekompetanse aktivt inn i lokalsamfunnet. Community dance er en inkluderende arbeidsform som kan være samlende og identitetsskapende, og som åpner for møter mellom kunst og samfunn.
Gjennom community dance kan dans kobles på ulike samfunnsområder, som psykisk helse og integreringsarbeid, og bidra til økt tilhørighet, selvtillit og kommunikasjon mellom mennesker.
Dansekunst i Østfold legger til rette for prosessen gjennom ressurser til planlegging, kunstnerisk veiledning, residensperioder, nettverksbygging og formidling. Visjonen er å gi koreografen et solid utgangspunkt for videre kunstnerisk praksis og mulighet til å bygge en mer bærekraftig og langsiktig karriere.
//
The Choreography Talent Programme is a two-year program aimed at strengthening choreography as a profession and further developing dance competence in the region. The programme is supported by Sparebankstiftelsen DNB and Østfold fylkeskommune. The programme is application-based, announced every two years, and is exclusive to members of Dansekunst i Østfold.
Through the programme, the participant is given the opportunity to deepen and develop their artistic work. The participant is also introduced to community dance as a method and is invited to actively apply their dance practice within the local community. Community dance is an inclusive approach that can be both unifying and identity-building, creating connections between art and society.
Through community dance, dance can engage with various societal areas, such as mental health and integration, contributing to a sense of belonging, increased confidence, and improved communication between people.
Dansekunst i Østfold facilitates the process by providing resources for planning, artistic mentoring, residency periods, networking, and dissemination. The vision is to give the choreographer a strong foundation for further artistic practice and the opportunity to build a more sustainable and long-term career.
Talentsatsing Koreografi er et toårig program, med mål om å løfte koreografi som profesjon og videreutvikle dansekompetansen i fylket. Programmet er støttet av Sparebankstiftelsen DNB og Østfold fylkeskommune. Ordningen er søkbar og lyses ut annethvert år, og er eksklusiv for medlemmer av Dansekunst i Østfold.
Gjennom satsingen får deltageren mulighet til fordypning og utvikling av eget kunstnerisk arbeid. Deltageren introduseres også til community dance som metode, og inviteres til å bruke sin dansekompetanse aktivt inn i lokalsamfunnet. Community dance er en inkluderende arbeidsform som kan være samlende og identitetsskapende, og som åpner for møter mellom kunst og samfunn.
Gjennom community dance kan dans kobles på ulike samfunnsområder, som psykisk helse og integreringsarbeid, og bidra til økt tilhørighet, selvtillit og kommunikasjon mellom mennesker.
Dansekunst i Østfold legger til rette for prosessen gjennom ressurser til planlegging, kunstnerisk veiledning, residensperioder, nettverksbygging og formidling. Visjonen er å gi koreografen et solid utgangspunkt for videre kunstnerisk praksis og mulighet til å bygge en mer bærekraftig og langsiktig karriere.
//
The Choreography Talent Programme is a two-year program aimed at strengthening choreography as a profession and further developing dance competence in the region. The programme is supported by Sparebankstiftelsen DNB and Østfold fylkeskommune. The programme is application-based, announced every two years, and is exclusive to members of Dansekunst i Østfold.
Through the programme, the participant is given the opportunity to deepen and develop their artistic work. The participant is also introduced to community dance as a method and is invited to actively apply their dance practice within the local community. Community dance is an inclusive approach that can be both unifying and identity-building, creating connections between art and society.
Through community dance, dance can engage with various societal areas, such as mental health and integration, contributing to a sense of belonging, increased confidence, and improved communication between people.
Dansekunst i Østfold facilitates the process by providing resources for planning, artistic mentoring, residency periods, networking, and dissemination. The vision is to give the choreographer a strong foundation for further artistic practice and the opportunity to build a more sustainable and long-term career.
Deltager 2025–2026: Live Skullerud
Live Skullerud er deltager i Østfold Talentsatsing Koreografi for perioden 2025–2026. Gjennom programmet arbeider hun med forestillingsprosjektet
RØSKE, et dansekunstnerisk arbeid som retter seg mot ungdom og eldre barn.
RØSKE bygger videre på tematikk fra Skulleruds tidligere verk Beretninger om berøring, og utforsker spenninger mellom styrke og svakhet, motstand og samarbeid, samt lek og alvor. Prosjektet undersøker hvordan vi møter andre mennesker – med kraft og fysisk tilstedeværelse, men også med omsorg, nysgjerrighet og lek.
Som del av utviklingsprosessen har Skullerud, sammen med medskapende utøver Måns Erlandsson, gjennomført en prosessvisning der publikum fikk innblikk i arbeidet gjennom både tekst og bevegelse. Visningen dannet grunnlag for videre kunstnerisk dialog og utvikling av prosjektet.
RØSKE er støttet av Dansekunst i Østfold og Scenekunstbruket.
Live Skullerud er deltager i Østfold Talentsatsing Koreografi for perioden 2025–2026. Gjennom programmet arbeider hun med forestillingsprosjektet
RØSKE, et dansekunstnerisk arbeid som retter seg mot ungdom og eldre barn.
RØSKE bygger videre på tematikk fra Skulleruds tidligere verk Beretninger om berøring, og utforsker spenninger mellom styrke og svakhet, motstand og samarbeid, samt lek og alvor. Prosjektet undersøker hvordan vi møter andre mennesker – med kraft og fysisk tilstedeværelse, men også med omsorg, nysgjerrighet og lek.
Som del av utviklingsprosessen har Skullerud, sammen med medskapende utøver Måns Erlandsson, gjennomført en prosessvisning der publikum fikk innblikk i arbeidet gjennom både tekst og bevegelse. Visningen dannet grunnlag for videre kunstnerisk dialog og utvikling av prosjektet.
RØSKE er støttet av Dansekunst i Østfold og Scenekunstbruket.